GFA Piyano Masterclass

Caroline Sageman

Caroline Sageman bir kez tanışınca onun bir dahi çocuk olduğunu unutmak imkânsızdır; değişmeyen bakışları bu gerçeği ele verir. Her zaman aynı gerçeği ortaya koyan kararlı bir bakış: Caroline Sageman müziği öğrenmedi; ona doğdu. Bu nedenle, biyografisi sıradan kariyerlerin alışılagelmiş kilometre taşlarını barındırmaz.

Evde eğitim görmüş, Rubinstein’dan Chopin’in valsleri ve Denyse Rivière’in piyano derslerinden oluşan bir ortamda büyümüştür. Rivière, Marcel Ciampi’nin öğrencisi ve Jean-Marc Luisada’nın öğretmenidir.

Dokuz yaşında, Kingdom of Music’de birincilik ödülünü kazanarak Paris’teki Salle Pleyel sahnesine çıkmıştır. İzleyiciler, o zaman karşılarında Haydn’ın Re Majör Konçertosu’nda, Orchestre Philharmonique de Radio France ile karşı karşıya gelen, ayakları piyano pedalının üzerinde sallanan, sarışın ve minik bir kızın şaşırtıcı görüntüsünü keşfediyor.

Bundan sonra, Claudio Arrau gibi, bu eşsiz sanatçının gelişimini yakından izleyecek olan diğer ustalarla da Caroline Sageman’ın yolu kesişmiştir: Germaine Mounier, sonsuz cömertliğiyle; Milosz Magin, Hubert Guillard ve tabii ki Claudio Arrau’nun az sayıdaki öğrencisinden biri olan Merces De Silva Telles.

On yedi yaşında, tek başına ve herkesin karşı çıkmasına rağmen Varşova’daki Chopin Yarışmasına hazırlandı. Sahne korkusu nedeniyle bu çok korkulan yarışmada altıncılık ödülü kazandı ve bugüne kadar Chopin Yarışması tarihindeki en genç ödül sahibi olmaya devam ediyor.

Daha sonra Caroline Sageman, İtalya ve Japonya’da geniş çapta konserler verdi ve oda müziğinin zevklerini keşfetti. Sonrasında, yetişkinliğe adım atarken, Johnny Hallyday, mutfak sanatlarıı ve kaliteli şarapları keşfetmek için kendine biraz zaman ayırdı.

Mayıs 2000’de Lyrinx ile çıkardığı ilk Chopin albümü büyük bir ustalıktır. Daha sonra Liszt’in Sonatını kaydederek piyano dünyasında eşsiz bir kişilik olduğunu herkesin kulağına doğrular. Bu bir şans çünkü sanatına her zamankinden daha fazla kendini adamış olan Caroline Sageman, artık onun muazzam yeteneğine ve olağanüstü kişiliğine yakışan bir kariyere hazır.” – Arièle Buteaux

Büyük festivallerin (La Roque d’Anthéron, Paris Chopin Festivali…) veya büyük sahnelerin (La Criée, Marsilya) düzenli konuğu olan Caroline Sageman, daha az geleneksel maceralardan veya sadece başkalarıyla tanışmaktan zevk alıyor.

Seyahat etmeye ve yeni kültürleri keşfetmeye hevesli olan Caroline Sageman, 2010 yılında Alliance Française ağı için Karayip ve Amerika Birleşik Devletleri’nde bir dizi konser vermiştir.

2015 yılında Patrick Bruel ile birlikte oluşturduğu en güzel projelerinden biri, Alfred de Musset’nin metinlerini Frédéric Chopin’in müziği eşliğinde sunduğu bir gösteridir.

Öğretmeye ve aktarmaya büyük bir tutkuyla bağlı olan Caroline Sageman, Paris’teki Alfred Cortot Okulu’nda Jean-Marc Luisada’nın asistanıdır ve Blanc-Mesnil Konservatuvarı’nda piyano dersleri vermektedir. Düzenli olarak ustalık sınıfları yönetmektedir.

Caroline Sageman, son yıllarda Lyrinx etiketi için Chopin’in Polonezleri, David Galoustov’un kemanı eşliğinde Beethoven’ın Piyano ve Keman Sonatları, ve David Galoustov ile çellist Maja Bogdanovic’in yer aldığı Rus Trioları albümünü kaydetmiştir.

Son zamanlarda, yine Lyrinx etiketi için yeğeni, keman virtüözü Sarah Jégou-Sageman ile birlikte Chopin’in Prelütleri’ni içeren bir albüm kaydetmiştir.

Michael Bulychev-Okser

Michael Bulychev-Okser, Amerikalı bir piyanist, besteci ve pedagogdur.

New York Times tarafından “cezbedici ve parlak” olarak nitelendirilen Michael Bulychev-Okser, Jonathan Strasser’ın yönetiminde Manhattan Senfoni Orkestrası ile ilk kez sahneye çıktı. Michael, Kynan Johns (ABD), Dmitri Yablonsky (İsrail) ve Robert Lehrbaumer (Avusturya) gibi şeflerle işbirliği yaparak binlerce solo, oda orkestrası ve orkestra konserinde sahne aldı.

Eleştirmenler, Michael’ın “yaratıcı ve zeki tarzını” (David Dubal), “piyanonun kaderi olan şık ve zarif üretim” (Cosmo Buono) ve “saf şiirsellik ve panoramik vizyon” (Las Provincias, Valencia) şeklinde övmektedirler.

Bulychev-Okser’in kapsamlı piyano kariyeri, onu dünyanın en prestijli sahnelerinde solo resitaller ve orkestra konserleriyle buluşturdu: Carnegie Hall, Merkin Hall (New York), Kennedy Center (Washington, D.C.), La Salle Pleyel (Paris), Wigmore Hall (Londra), Heichal Hatarbut (Tel Aviv), The Saal Palace (Alexandria), IBK Concert Hall (Seul) ve Universidad Nuevo Leon (Monterrey).

Bulychev-Okser’in diskografisi, Beethoven’ın “Pathetique” Sonatı ve Granados’un “Goyeskas”ının (RCA etiketi), “Transcriptions from Past to Future” (Neue Sterne, Almanya) ve New York’taki Barge Music Festivali’nde canlı olarak kaydedilen “Music by living New York composers” kayıtlarını içerir. 2023 kayıtları arasında Frederic Chopin’in tüm Ballad ve Scherzo’ları (Odradek Record Label) ve Britanyalı kemancı Miriam Davis ile Marcel Proust’un mirasını kutlayan bir albüm yer alıyor.

Who’s Who in Music ödülü sahibi olan Michael, CBS ve Channel 12 programları ile WQXR ve WWFM radyo istasyonlarında yer aldı. Ayrıca uluslararası medyada da yer aldı: TV1 (Rusya), TV3 (Estonya), RAI 1 (İtalya) ve Nippon TV (Japonya).

İşbirliği yapmaya istekli bir müzisyen olarak, Michael Bulychev-Okser, Olga Kern, Dmitri Bashkirov, Daniel Pollack gibi piyanistlerle, Shlomo Mintz, Albert Markov, Miriam Davis, Alyssa Margulis gibi kemancılarla, Raphael Wallfisch ve Colin Carr gibi çellistlerle, Paul Neubauer ve Alexander Zemtsov gibi viyolacılarla, Julian Milkis gibi klarinetçilerle ve Metropolitan Opera sopranosu Olga Makarina ile çalıştı.

Kendini inovatif programlamaya ve dünya kültürlerini kutlamaya adamış olan Bulychev-Okser, 2014’te Ravenna’da “Rare Italian Paraphrases”i sahnede sergiledi, Estonya ve Letonya’da sadece Baltık bestecilerin müziğini içeren resitaller düzenledi ve Yangtze Nehri’nin kıyısında Japon folk müziklerini caz tarzında icra ettiği performansıyla dünya çapında bir milyon izleyiciye ulaştı.

22 yıllık bir eğitmen olarak Michael Bulychev-Okser, Lucy Moses School at Kaufman Music Center ve Long Island Conservatory’de Piyano Profesörüdür. Ayrıca New York Üniversitesi, Rutgers Üniversitesi (New Jersey) ve Güney Kore’deki Mokwon Üniversitesi’nde öğretim görevlisi olarak görev yapmıştır. 7-36 yaş arasındaki çeşitli öğrencilere piyano dersleri verirken, Bulychev-Okser, eleştirel düşünce süreçlerini geliştirmeye odaklanan kendi piyano eğitim yöntemini geliştirmiştir. Bulychev-Okser, bu yöntemini “Conversations with students” adlı kitabında özetlemiştir ve kitabın bu yıl New York’ta yayımlanması planlanmaktadır.

Bulychev-Okser, Royal Northern College of Music, Manchester, İngiltere; Todi Uluslararası Müzik Festivali, İtalya; Kaufmann Music Center, New York; Riga’daki Latvian Academy of Music; Changsha Music Competition, Çin; Valencia Uluslararası Piyano Festivali, İspanya; Piano Island Festivali, Singapur; Universidad de Nuevo Leon’daki Uluslararası Piyano Festivali, Meksika; Tel Aviv Üniversitesi’nde Buchmann-Mehta School of Music; Tbilisi, Gürcistan’daki Sarajishvili Tbilisi Devlet Konservatuvarı; SUMY Uluslararası Festivali (Ukrayna); Moskova’daki Rachmaninov Konser Salonu; Novi Sad, Sırbistan’daki Isidor Bajic Piyano Yarışması; Grosetto, İtalya’daki XX Scriabin Uluslararası Yarışması; Madrid, İspanya’daki XVI Compositores des Espagna; Nouchatel, İsviçre’deki Vals de travers Piyano Yarışması; Aachen, Almanya’daki XI MozArte Piyano Yarışması; Lyon, Fransa’daki XI Lyon Uluslararası Piyano Yarışması; Viyana, Avusturya’daki Palais Auersperg ve Amerika Birleşik Devletleri ve Polonya’daki Paderewski ve Chopin Uluslararası Yarışmalarında sıkça konuk sanatçı oldu.

Bulychev-Okser’in çok kültürlü müzik forumları oluşturma ve konser serileri düzenleme kararlılığı, ona New York’ta George Gershwin Uluslararası Müzik Yarışması’nı ve Classical Hugs Uluslararası Müzik Festivali’ni düzenlemek için ilham vermiştir. Classical Hugs Uluslararası Müzik Festivali çok büyük ölçekli ve yıllık bir etkinliktir. İçerisinde ustalık sınıfları, dersler ve konserler barındıran festival 4 ülkeyi kapsamaktadır (Letonya, Litvanya, Estonya ve Finlandiya).

Covid-19 pandemisi sırasında Michael Bulychev-Okser, Festivals for Compassion adına Calliope Tsoupaki’nin Thin Air eserinin Amerika Birleşik Devletleri prömiyerini de içeren birçok çevrimiçi konser verdi. Michael’ın New York’taki sağlık ve acil durum çalışanlarına destek amacıyla düzenlediği çevrimiçi konserleri, New York Meclis Üyesi William Colton tarafından “Onur Ödülü”ne layık görüldü. Michael Bulychev-Okser ayrıca pandemi krizinin yaşandığı dönemde müzisyenlere eğitim ve performans fırsatları sunan Classical Hugs – Online Music Festivali’ni düzenledi.

2023-2024 konser sezonu, Bulychev-Okser’in efsanevi Shlomo Mintz ile Mendelssohn’un Double Concerto’sunu seslendireceği, Fransa, İspanya, İtalya’daki çeşitli festivallerde solo resitaller yapacağı, Washington International Piano Festival, D.C.’de yer alacağı, Barcelona’da ve Talin’de (Estonya) Cita de Reus XXI Orkestrası ile sahne alacağı ve yakında Convivium Records etiketiyle İngiliz kemancı Miriam Davis ile Fransız repertuarının yer aldığı bir CD’nin piyasaya sürüleceği etkinlikleri içeriyor.

Gülsin Onay

Gülsin Onay’ın uluslararası müzik kariyeri Arjantin’den Japonya’ya uzanan bir coğrafyada 5 kıta 80 ülkeyi kapsar. Bugüne kadar dünyanın belli başlı tüm müzik merkezlerinde dinleyicilerle buluşan sanatçının birlikte çaldığı şefler arasında Vladimir Ashkenazy, Erich Bergel, Michael Boder, Andrey Boreyko, Jorg Faerber, Vladimir Fedoseyev, Edward Gardner, Neeme Jarvi, Emmanuel Krivine, Ingo Metzmacher, Esa-Pekka Salonen, Jose Serebrier, Vassily Sinaisky, Stanislaw Wislocki ve Lothar Zagrosek sayılabilir.

Rachmaninov yorumlarıyla müzik otoritelerinden büyük övgüler alan Gülsin Onay ayrıca, uluslararası alanda istisnai bir Chopin icracısı kabul edilmektedir. Polonya Hükümeti Gülsin Onay’ı Chopin yorumları nedeniyle Polonya Devlet Nişanı ile onurlandırmıştır. Kendisine 2.piyano konçertosunu ithaf eden hocası Saygun’un, dünya çapında en güçlü yorumcusu olarak tanımlanan Onay bestecinin eserlerini önemli orkestralar eşliğinde sayısız ülkede seslendirmiştir. Gülsin Onay’ın 20’yi aşkın albüm kaydı, yorum gücü yanında repertuar zenginliğini de yansıtır. 2004 yılından bu yana, Gümüşlük Klasik Müzik Festivalinin Sanat Danışmanlığını yapmaktadır.